2018

Caspar-David-Fredrich-Preisträgerin 2018

Anne-Mai Sønderborg Keldsen

Photography

29. September – 15. Dezember 2018

Eröffnung: 29. September,
im Caspar-David-Friedrich-Zentrum um 14.00 Uhr

Anne-Mai Sønderborg Keldsen, Studentin an der Königlichen Kunstakademie Kopenhagen, konnte sich in dem Wettbewerb um den Caspar David Friedrich Preis 2018 gegen 21 Studenten aus Greifswald, Kopenhagen und Dresden, den Studienorten Caspar David Friedrichs, durchsetzen.

Anne-Mai Sønderborg Keldsen

Mit fotografischen Serien, teils in Form von Installationen oder in Buchform und mit sehr persönlichen Texten entwickelt Anne-Mai Sønderborg Keldsen aus der Erinnerung poetische und atmosphärische Landschaftspanoramen, die eine magische Stimmung erzeugen. Mit gegensätzlichen Bildmotiven, deren eine zentrale Affinität zu Caspar David Friedrichs Landschaften inne wohnt, überzeugt sie die Jury: Präzise und überscharfe Landschaftsausschnitte wechseln mit verschwommenen, nebelhaften Motiven, und farbstarke, fast abstrakt wirkende Landschaftsformationen, in denen der Eigenwert der Farbe hervorsticht, kontrastieren mit schwarzweißen Bildkonstruktionen in körniger Optik, die eine bedrückende Ausweglosigkeit aufscheinen lassen.

Ein wichtiger Ausgangspunkt im Werk von Anne-Mai Sønderborg Keldsen ist das Phänomen der Interferenz. Scheinbar disparate Gegebenheiten können zusammengeführt werden, was durch Überlagerung und Durchdringung Neues hervorbringt. Unterschiedliche Realitäten können einander beeinflussen, Realität und Fiktion können verschiedene Seiten derselben Geschichte sein.

Mountain from fog, 2017, Analogfotografie, Foto: Anne-Mai Sønderborg Keldsen

Pool, 2017, Analogfotografie, Foto: Anne-Mai Sønderborg Keldsen

Vita/Ausbildung:

2014 – 2020
The Royal Danish Academy of Fine Arts, Schools of Visual Arts
2016
MauMaus, Escola de Artes Visuais ISP in Lisbon, Portugal
2015 – 2016
Atelier Smedsby, photographic workshop, taught by JH Engström and Margot Wallard
2015
The Gladiator School, 3-month program in creative writing
2012 – 2014
Fatamorgana, The Danish School of Art Photography

Auswahl Ausstellungen:

October 2017
“The Medium is the Massage”, Groupshow at Q Gallery, Copenhagen
July 2017
Solo-Exhibition at Ampersand-Ampersand in Lisbon
April 2017
Online Portfolio im Phases Magazine
December 2016
“Interference”, Solo-Exhibition at Void Photo, Athens
July 2015
“Summer Exhibition”, Group-show, Le Couvent, Auzits, France
April 2015
Online Portfolio im GUP-Magazine
April 2015
Der Greif Magazine Contribution
Oktober 2014
“The Fall Exhibition”, Group-Show, Den Frie Udstillingsbygning, Copenhagen

Caspar-David-Fredrich-Preisträger 2006

JAN KROMKE

Am Meer

15. Juni – 23. September 2018

Eröffnung: 15. Juni,
im Caspar-David-Friedrich-Zentrum um 18.00 Uhr

Jan Kromke gewann 2006 als Student der Hochschule für Bildende Künste Dresden den Caspar-David-Friedrich-Preis. 2018 zeigt er in der Caspar-David-Friedrich-Galerie in einer Einzelausstellung aktuelle Landschaftsmalereien und –drucke.

Den Ausgangspunkt in der Arbeit von Jan Kromke bildet das direkte Naturerlebnis, das Zusammenspiel aus klaren, einprägsamen Formen und atmosphärischen Phänomenen, die das Erscheinungsbild einer Landschaft fortlaufend verändern. Ihn faszinieren landschaftliche Formationen mit einem ausgedehnten Horizont, in denen der Blick sich in der Weite verlieren kann. Wie Künstler in der Romantik wandert Jan Kromke durch die Welt um Inspirationen für seine Werke zu finden. Seine Wanderungen führen ihn in vorzugsweise abgelegene oder touristisch weniger interessante Gegenden, so z. B. nach Lappland, Island und Patagonien. Seine hier gesammelten Sinneseindrücke fügt er im Atelier Schritt für Schritt in vielen übereinander gelegten Farbschichten zu einem Bild zusammen. Die Form- und Farbwerte der Landschaften werden dabei abstrahiert. Jan Kromke interessiert dafür, den Moment festzuhalten, in dem Witterung oder Tageszeit die Landschaft, ihren Aufbau und ihr Zusammenwirken der Farben verschleiern und scharfe Kontraste verschwinden. So finden sich in seinen Bildern keine trivialen und sentimentalen Motive, sondern außergewöhnliche Blickwinkel mithilfe derer er seinen Betrachtern eine neue Sicht auf die Natur bietet und sie zum Innehalten anregt.

Landschaft 50.31, Öl auf Leinwand, 50 x 70 cm, 2014
Bild/Ausschnitt (oben): Landschaft 145.1, Öl auf Leinwand, 145 x 165 cm, 2014

HdL 20.43, Holzdruck auf Kupferdruckkarton, 40 x 30 cm, 2016 (Unikat)
HdL 20.68, Holzdruck auf Kupferdruckkarton, 40 x 30 cm, 2016 (Unikat)

Jan Kromke

Jan Kromke lebt und arbeitet in Dresden.

2007-09
Meisterschüler bei Prof. Ralf Kerbach
2007
Diplom Hochschule für Bildende Künste Dresden
2002-07
Studium Malerei/Grafik an der Hochschule für Bildende Künste Dresden
1998-01
Studium zum Illustrationsdesigner an der Bildkunst Akademie Hamburg
1976
geboren in Geesthacht

Preise/Stipendien:

2015
Projektförderung der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen
2012
Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen
2009
Aufenthaltsstipendium des Landes Brandenburg im Künstlerhaus Schloss Wiepersdorf
Hegenbarth-Stipendium der Stiftung Kunst und Kultur der Ostsächsischen Sparkasse Dresden
2008
Aufenthaltsstipendium des Landes Schleswig-Holstein im Künstlerhaus Lauenburg/Elbe
2006
Caspar-David-Friedrich-Preis

Einzelausstellungen

2018
Am Meer, Caspar-David-Friedrich-Zentrum, Greifswald
2017
Nuancen, Galerie Löhrl, Mönchengladbach
2014
Landschaft – Malerei und Holzdruck, Kunstverein Trier Galerie Junge Kunst
2013
Gezeiten, Galerie Alte Wache im Schloss Ritzebüttel, Cuxhaven
2012
Holzdrucke, Kunsthandel Hubertus Hoffschild, Lübeck
2011
Jan Kromke + Markus F. Strieder / kuratiert von Jan Hoet, Galerie Abtart, Stuttgart
Kleine Formate, Galerie Alte Wache, Cuxhaven
2010
Hegenbarth-Stipendium, mit Elisabeth Rosenthal, Städtische Galerie Dresden
2008
Stipendiatenausstellung, Künstlerhaus Lauenburg/Elbe
2007
Malerei, Display, Leipzig
2006
Seitenstreifen, mit Alexandra Schewski, Galerie Hochschule für Bildende Künste Dresden
Berge, Caspar-David-Friedrich-Preis 2006, Pommersches Landesmuseum Greifswald

Gruppenausstellungen (Auswahl)

2017
Tief + Hoch – Aktuelle Positionen dresdner Druckkünstler, Galerie Sybille Nütt und Hans Körnig Museum, Dresden
Werk.Gaben – Arbeiten aus der Sammlung der Stadtgalerie Lauenburg, Künstlerhaus Lauenburg/Elbe
2016
Künstlerhaus Schloss Wiepersdorf – Ein interdisziplinäres Festival, Kunstverein KunstHaus Potsdam
Druckreif – zeitgenössischer Holzschnitt, Die Drostei, Pinneberg und Städtische Galerie/Kunstverein Speyer, Kloster Bentlage, Rheine (Katalog)
6 aus Dresden, Kunsthandel Hubertus Hoffschild, Lübeck
2015
Grayscale, mit Alexandra Schewski und Johanna Pihlajamaa, Galleria Ratamo, Jyväskylä, Finnland
Das muss man gesehen haben – 10 Jahre Städtische Galerie Dresden – Erwerbungen und Schenkungen, Städtische Galerie Dresden
Druckreif – zeitgenössischer Holzschnitt, Städtische Galerie und Städtisches Kunstmuseum Spendhaus Reutlingen (Katalog)
2013
Neuzugänge zeitgenössischer Kunst im Kunstfonds 2013, Vertretung des Freistaates Sachsen beim Bund, Berlin
Spektrum, Galerie Löhrl, Mönchengladbach
2003.10.16 Der Blick zurück nach vorn – 10 Jahre Abtart, Galerie Abtart, Stuttgart (Katalog)
WIN/WIN – Ankäufe der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen, Bauwollspinnerei Halle 14, Leipzig
2011
25 Jahre zeitgenössische Künste in Lauenburg, Stadtgalerie Lauenburg (Katalog)
11. Bautzener Herbstsalon, Bautzener Kunstverein (Katalog)
Domke. Kozlova. Kromke, Caspar-David-Friedrich-Zentrum, Greifswald
Perspektive Landschaft, Kunstverein Augsburg im Zeughaus (Katalog)
Landschaftsbilder, Kunsthandel Hubertus Hoffschild, Lübeck
Ich weiß gar nicht, was Kunst ist – Einblicke in eine private Sammlung, Museum MARTa Herford
2009
Stipendiatenausstellung, Künstlerhaus Schloss Wiepersdorf
Meisterschüler der HfBK Dresden, Hochschule für Bildende Künste Dresden
Perspektive Landschaft – Aktuelle Positionen zur Landschaftsmalerei, Museum Schloss Achberg, Landkreis Ravensburg (Katalog)
2008
follow up, Galerie Christian Roellin, St. Gallen, Schweiz
Generation 22, Künstlerhaus Lauenburg/Elbe
2007
Impulse 20, Galerie Löhrl, Mönchengladbach (Katalog)
Qiao, Kerbachklasse, Guangzhou Academy of Fine Arts, China
Diplom, Hochschule für Bildende Künste Dresden (Katalog)
mixed media, DOPPEL DE, Dresden

HELMTRUD NYSTRÖM

Malerei und Grafik

24. März – 10. Juni 2018

Eröffnung: 24.März,
im Caspar-David-Friedrich-Zentrum um 14.00 Uhr

Die international renommierte Künstlerin Helmtrud Nyström stellt ihre Malereien und Grafiken in der Galerie des Caspar-David-Friedrich-Zentrums aus. Seit 55 Jahren lebt die in Hannover geborene Künstlerin bereits in Lund/Schweden und hat dadurch eine enge Verbundenheit zu gleich zwei Ländern.

Bild: Im April, Öl auf Leinwand, 90 x 100 cm, 2016, © H. Nyström 2018
Bild/Ausschnitt (oben): Mädchen mit Sobel, Acryl auf Leinwand, 2018, © H. Nyström, 2018

Ihre Werke zeigen daher sowohl schwedische, als auch norddeutsche Landschaften. Im Vordergrund steht dabei aber das Verhältnis von Mensch und Natur, das von einer Verbundenheit bis hin zur Entfremdung reichen kann. Sie fängt tiefe Wäldern, dunkle und üppige Moor- und Seenlandschaften zu verschiedenen Jahres- und Tageszeiten ein. Auch durch die gedeckten Farben schafft sie so eine magisch-mystische Atmosphäre in ihren Malereien. Die Naturausschnitte verbindet sie mit in ihnen befindlichen Architekturen und agierenden Figuren, vor allem Kinder, wie in „Pathfinder“, „Two wanderers“ und „Swimming girls“. Vor allem in ihren Grafiken konzentriert sie sich zusätzlich auf Motive aus schwedischen Sagen, Märchen und Brauchtum. 

Bild: Wegweiser, Öl auf Leinwand, 130 x 130 cm, 2014, © H. Nyström 2018

Helmtrud Nyström lehrte u.a. in Reykjavik, Canberra/Australien und 1994/95 auch an der Universität Greifswald. Sie ist mit ihren Werken in Sammlungen weltweit vertreten. Ihre Farbradierungen wurden mit mehreren Auszeichnungen bei internationalen Biennalen, u.a. in Polen, Frankreich, Indien sowie in Deutschland ausgezeichnet. In den letzten Jahren beschäftigt sich Helmtrud Nyström mit Monotypien und vor allem mit der Malerei.

Helmtrud Nyström

TAKE ME TO THE PLACE

das CDFI im PLM und CDFZ

20. Januar – 17. März 2018

Pommersches Landesmuseum
Caspar-David-Friedrich-Zentrum

Eröffnung: 20.Januar,
im Pommerschen Landesmuseum um 14.00 Uhr,
im Caspar-David-Friedrich-Zentrum um 15.00 Uhr

Im Juni 2017 begaben sich 16 Studierende des Caspar-David-Friedrich-Instituts gemeinsam mit ihrer Dozentin Daniela Risch auf eine Reise von Greifswald nach Szczecin/ Stettin.

In der pommerschen Metropole angekommen, die viele trotz der geringen Entfernung bis dahin noch nicht betreten hatten, galt es, sich mit den Mitteln der Fotografie und der Videokunst mit der neuen Umgebung auseinander zu setzen. Zuvor fanden bereits erste Annäherungen an Szczecin/ Stettin  durch vielfältige Beiträge polnischer wie deutscher Historiker und Künstler im Seminar sowie bei einer Führung durch die Landesgeschichte im Pommerschen Landesmuseum statt.

Die hier ausgestellten Arbeiten zeigen deutlich, wie verschiedenartig die Wahrnehmung ein und derselben Stadt sein kann. Von dokumentarischen Arbeiten zu subjektiven Interpretationen offenbaren die Analysen des Stadtraums die vielfältigen Blickwinkel der Reisenden.

Mit Szczecin/ Stettin haben die Bilder zu tun, aber die gestellten Fragen sind allgemeinere. Ein zentrales Thema sind Formen der städtischen Raumordnung und Raumerfahrung. Welche Qualität von urbanen Räumen, um darin zu wohnen, welche Formen von Aneignung bietet die Stadt?

An gleich zwei Orten in Greifswald, im PLM und im CDFZ, fügt die Ausstellung TAKE ME TO THE PLACE die so entstandenen Fragmente zu einem neuen Ganzen zusammen.

Die beteiligten Studierenden an der Ausstellung sind:

Laura Arden, Caroline Barth, Uta Eckelt, Lilly Eikermann, Klara Fries, Theresa Griebner, Jana Nedorost, Daniela Risch, Hannah Rothe, Anna Schmitz, Ulrich Schneider, Jakob Sperrle, Jacqueline Wehner, Annelie Werner, Gesche Witte

Bild (oben): © Uta Eckelt, 2017